ESTRENO: “TERROR”
Funciones: Viernes a las 6:00 pm, sábados y domingo 5:00 pm. Entradas a la venta en la taquilla del teatro y en la página www.ticketmundo.com
La obra de teatro más exitosa del año 2016 en Venezuela, con más de 19.000 espectadores, 68 funciones, 23 semanas en cartelera, y presentaciones en Caracas, Barquisimeto y Valencia, regresa en su segunda temporada a los espacios del Trasnocho Cultural a partir del 21 de abril y hasta el 25 de junio.
Al Mayor Lars Koch le toca enfrentar la peor decisión de su vida; un avión comercial con 164 pasajeros a bordo es secuestrado por un terrorista para estrellarlo contra un estadio con 70.000 espectadores. ¿A quién debe salvar? El Mayor Koch decide derribar el avión y sacrificar la vida de los 164 pasajeros. ¿Culpable? ¿Inocente? ¿Hasta qué punto un solo hombre puede decidir el destino de los demás? Ante ese dilema ético, el público decidirá en el juicio y votará por el futuro del Mayor Koch.
Escrita por Ferdinand von Schirach, “Terror” es una propuesta teatral del Grupo Actoral 80 con la dirección de Héctor Manrique y las destacadas actuaciones de María Cristina Lozada, Sócrates Serrano Daniel Rodríguez, Juan Vicente Pérez, Martha Estrada, Eduardo Pinto y María José Castro, bajo la producción de Carolina Rincón.
“CHAMACO, INFORME POLICIAL EN DIEZ MOVIMIENTOS”
Funciones: Viernes 8:30 pm y sábados y domingos a las 7:30 pm.
Entradas: Bs. 4.500 (+IVA). Pueden adquirirse en la página web de Ticketmundo o en taquillas del teatro.
La desvalorización de la sociedad es el trasfondo de esta pieza del dramaturgo cubano Abel González Melo, dirigida por Mario Crespo. El poder, la autoridad y la familia son los estratos que se ven afectados por un asesinato, punto de partida de un complejo entramado que da forma a esta pieza producida por Samuel Hurtado. El elenco de “Chamaco” lo conforma actores de primera línea. En la escena estarán Antonio Delli, Julián Izquierdo, Gerardo Soto, Greisy Mena, Raoul Gutiérrez y Christopher Hernández, con los primeros actores Gonzalo Velutini como Felipe, y Caridad Canelón como Roberta. La ficha técnica la completa Vladimir Sánchez en el diseño de espectáculo, Juan Carlos Ogando en la iluminación y Daniel Dannery en la adaptación y asistencia de dirección.
“CLARITA Y PANCHO” (ULTIMAS FUNCIONES)
Sábado y domingo, a las 2:00 pm.
Entradas: Bs. 5.000 mil (+IVA), a la venta en las taquillas del Trasnocho, o a través de los portales www.trasnochocultural.com y www.ticketmundo.com.
“Clarita y Pancho” cuenta las aventuras de dos niños que coinciden en la cima de una montaña mágica donde se halla el Árbol de los Deseos, que tiene el poder de cumplir lo que le pidan solo a aquellos de corazón puro. Sin embargo, ni Clarita (Claudia Rojas) ni Pancho (Taba Ramírez) saben cómo pedir su deseo, pues ambos tienen una discapacidad sensorial que les impide comunicarse. Juntos tratan de averiguar este misterio mediante juegos que crean para poder interactuar. En medio de esto se da una mágica aventura entre los dos niños, quienes con música, canto y baile aprenden una valiosa lección sobre la amistad, la confianza, la comunicación y superar las adversidades.
Claudia Rojas y Taba Ramírez protagonizan la pieza, acompañados de las tres Golden Roses: Claudia Santos en el papel de Diana, Stefany Frade en el rol de Patty y Hana Kobayashi como Aretha, quienes llevarán al público al ritmo de la música de los años 60, los grandes peinados, el Motown y la moda llena de colores. Julián Izquierdo Ayala asume la batuta de la dramaturgia y la dirección de este musical, que se convierte en su primera pieza infantil original al estilo Broadway.
ESPACIO PLURAL
“LA GRANADA”
Funciones: Viernes, a las 5:00 pm, y sábados y domingos, a las 4:00 pm.
Entradas: Bs. 3.500 (+ IVA), a la venta en www.ticketmundo.com o directamente en las taquillas del teatro.
Con la dirección de Angélica Arteaga, actriz, docente y miembro del GA80 y basada en la obra original de Rodolfo Walsh, “La Granada” se estrenó a finales del 2016 con enorme éxito de taquilla por su actualidad y coincidencia con la realidad política venezolana. Ahora, en 2017, esta pieza puede ser disfrutada nuevamente por el público hasta el domingo 21 de mayo.
Todo sucede en un puesto de control miliciano perdido en los campos de Venezuela. Un joven miliciano activa una granada por accidente y para evitar que explote le coloca un dedo encima. A partir de este hecho su vida cambiará totalmente y sus convicciones serán cuestionadas.
“La Granada” muestra de forma trágica, conmovedora y con el humor que caracteriza a los venezolanos, cómo los falsos héroes, las promesas incumplidas y las ideologías radicales valen más hoy en día que la propia vida.
El elenco está integrado por: Juan Carlos Ogando, Daniel Rodríguez, Wadih Hadaya, Angie Prieto y Luis Ernesto Rodríguez en el papel del miliciano Atilio Galindo. Los acompañan Camila Rodríguez, Roberto Canela y Madeylen Baute, todos alumnos egresados de los talleres del Grupo Actoral 80.
“RESIDENCIA TODOS JUNTOS”
Funciones: Jueves 27 y 3 de mayo, a las 7:00 pm
Entradas: Bs. 3.000 (+IVA), a la venta en www.ticketmundo.com y en las taquillas del teatro.
Escenas de varios autores contemporáneos se entrelazan para armar este divertido espectáculo del Taller-Montaje del Grupo Actoral 80 dirigido por Angélica Arteaga, que ocurre en el interior de varios apartamentos de un disfuncional edificio, bajo la mirada de dos adolescentes quienes guiarán la historia de sus habitantes. A través de ellos el público entiende y se acerca a las relaciones humanas: la pareja, la familia y la amistad desde la ironía propia de la juventud.
Esta comedia muestra cómo las relaciones humanas siempre complejas y hasta dramáticas pueden también verse por el lado menos esperado, sacándole una sonrisa al espectador en las situaciones más absurdas y alocadas.
La dramaturga venezolana Karin Valecillos es la encargada de dar vida a estos singulares personajes fuera de la privacidad de sus hogares. El vestuario está a cargo de Eva Ivanyi; la escenografía por Oscar Salomón; la iluminación por José Jiménez y la imagen gráfica e ilustración gracias a Mario Velázquez.
“EL LOCO Y LA CAMISA”
Funciones: viernes a las 7:30 pm y sábados y domingos a las 7:00 pm.
Entradas: Bs. 3.500 (+IVA). Pueden adquirirse en la página web de Ticketmundo o en taquillas del teatro.
Una historia sobre apariencias y verdades escondidas es la que cuenta el dramaturgo argentino Nelson Valente en esta pieza dirigida por Diana Volpe. La locura de un personaje en el medio de un núcleo familiar humilde trastoca las realidades disfrazadas de sus miembros: un padre machista, una madre sumisa y una hija con un novio adinerado que ve en él su posibilidad de salir del barrio. Entre ellos se pasea Beto, “el loco”, quien quizás sea el más cuerdo de todos. Así comienza esta historia cuyo conflicto se desencadena la noche en que María, la hija mayor de la familia, decide presentar en casa a su novio Mariano. Ella no quiere revelar la existencia de su hermano Beto, y le pide a sus padres – José y Matilde- que lo encierren en su habitación, pero éste irrumpirá en la escena, conmocionando lo que pretendía ser una tranquila velada.
“El loco y la camisa” es una producción de La Caja de Fósforos y Hebu Teatro, cuenta un elenco conformado por con Haydee Faverola, Gabriel Agüero-Mariño, Rossana Hernández, Djamil Jassir y Elvis Chaveinte. El diseño de escenografía es de Rafael Sequera, vestuario de Freddy Mendoza, iluminación de Gerónimo Reyes y la asistencia de dirección, está a cargo de Andreina Salazar.
UNICA FUNCIÓN: “WORK IN PROGRESS”
Sábado 22 de abril, a las 11:00 am. Entradas: Bs. 3.000 (+ IVA)
Se trata de una muestra de monólogos y escenas que forman parte de un ejercicio de formación del Laboratorio Teatral para Adolescentes del Teatro Nueva. Bajo la dirección de Jennifer Gasperi, algunos de los alumnos ejecutarán, por primera vez, un monólogo en el cual han trabajado durante las últimas seis semanas, mientras que otros llevarán adelante escenas donde demostrarán el avance colectivo y común. El público asistente tendrá la oportunidad de observar, además de cada monólogo y cada escena, toda la preparación previa para
entrar a escena, así como algunos de los ejercicios que durante este trayecto les han
brindado herramientas y confianza.
“Día Internacional del choro
Homenaje a Alfredo da Rocha Viana Filho – Pixinguinha” con Jakelin Liz y
Só Sambistas
Domingo 23 de abril, a las 11:30 am
Entradas: Bs. 5.000 (+ IVA)
Para rendir homenaje a Pixinguinha en el marco del Día Internacional del Choro, desde las aguas marabinas se desprende un repertorio musical que se entrelaza con el mar de Rio de Janeiro, en un marullo de choro con vaivenes de compases y ritmos, sobre las que navegará la intérprete zuliana Jakelin Liz, a bordo de una embarcación de muchas millas como lo es Só Sambistas.
Jakelin Liz lleva toda una vida cantando, pero la formalidad dice que son 39 años dedicados al estudio de la técnica vocal. Es reconocida actualmente por su profunda investigación de géneros de raíz tradicional venezolana y brasileña. Locutora, profesora de canto y traductora, tiene en su haber dos producciones discográficas, “Corazón y Voz” – “Coração e Voz”, (2005) y “Tonadas-Toadas”, (2007). En 2012 participó en el Festival de Invierno Jundiaí (São Paulo) siendo uno de los escenarios internacionales que le han recibido con aplausos.
Por su parte, Só Sambistas, agrupación con casi 15 años de actividad en Venezuela, han realizado cuatro producciones discográficas y participado en encuentros con músicos como los brasileros Marcus Santos y Vitor Santana, y compartido escenario con Aquiles Báez, Biella Da Costa, José Alejandro Delgado, Los Hermanos Naturales, William Mora, y Laurent Lecuyer, entre otros.
SALA TAC
CONFERENCIA “BARROCO EN LOS PAÍSES BAJOS: REMBRANDT HERMENZOON VAN RIJN”
Sábado 22 abril
Hora: 11:00 am
Entrada: Bs.3.000. Las personas interesadas en participar deberán acudir directamente a la Sala TAC el propio día de la charla para cancelar el importe. También pueden solicitar información a través del teléfono 0212-993.29.57, la cuenta @salatac1 en Twitter e Instagram o el portal www.trasnochocultural.com.
Continúa el recorrido por el arte Barroco, a cargo del profesor Mauro Parra. En esta ocasión el tema será Rembrandt, a quien se le recuerda por sus magistrales retratos, su maestría compositiva, y la perfecta caracterización de los personajes. Gran dibujante y grabador, dejó para el mundo cerca de 1.500 dibujos y alrededor de 400 grabados, todos, fieles ejemplos del Barroco.
FORO: “EL PAISAJE DE LO HUMANO. La mirada cinematográfica de Tito Caula sobre la sociedad venezolana de los 60′ y los 70′”. (En el marco de la EXPOSICION “TITO CAULA. EL REGISTRO INAGOTABLE”)
Ponente: Jaime Bello-León
Martes 25, 4:00 pm.
Entrada libre
EXPOSICION “TITO CAULA. EL REGISTRO INAGOTABLE”
Horario: Miércoles a sábado de 10:00 a.m. a 9:00 p.m. y los domingos, martes y feriados de 1:00 p.m. a 9:00 pm.
Entrada gratuita
Para obtener más información a través del teléfono 0212-993.2957, las cuentas @salatac1 y @trasnochocult (Twitter e Instagram) y la página www.trasnochocultural.com.
De las misses a los mítines de AD. De los avisos publicitarios a las grandes estructuras de concreto de Caracas. La Sala Trasnocho Arte Contacto (TAC) del Trasnocho Cultural presenta la exposición fotográfica “Tito Caula. El registro inagotable”, muestra que, bajo el auspicio del Archivo Fotografía Urbana y con el apoyo de la Embajada de la República Argentina, reúne una selección de más de 70 fotografías realizadas durante las décadas del sesenta y setenta por Tito Caula, artista nacido en Azul, Argentina, en 1926, y residenciado en Venezuela desde 1960 hasta su fallecimiento en 1978.
El conjunto de imágenes que se apreciará en la exposición pertenece al Archivo Fotografía Urbana -institución que resguarda la obra fotográfica del autor- y en él prevalecen los registros urbanos (avenidas, túneles, edificios, urbanizaciones), los retratos de personalidades de la época (políticos, escritores, actores y celebridades), las concentraciones multitudinarias, las escenas festivas y las imágenes publicitarias. La exposición “Tito Caula. El registro inagotable” cuenta con la museografía de Pedro Quintero, y estará abierta al público en la Sala TAC hasta el 14 de mayo.
CINE
SALA PASEO 1 Y 2
INAUGURACIÓN DEL “FESTIVAL DE CINE FRANCÉS”
MIÉRCOLES 26, 7:00 PM
PREMIERE: “MAGALLANES PASIÓN CENTENARIA”
SALA PLUS 2
CICLO “A MAL TIEMPO BUENA CARA”
Miércoles 26 de abril
LA FIESTA INOLVIDABLE
The party, 1968. 99 min.
De Blake Edwards, con Peter Sellers, Claudine Longet y Marge Champion entre otros.
Hrundi V. Bakshi es un patoso actor de origen hindú que se encuentra rodando una película en el desierto. Por sus continuas meteduras de pata, es despedido del rodaje. Inesperadamente, recibe una invitación para asistir a una sofisticada fiesta organizada por el productor de su última película. Gracias a Hrundi, en la fiesta se producirán las situaciones más disparatadas.
Hora de inicio proyección: 4:45 pm. / Hora de finalización aproximada: 6:25 pm..
Miércoles 3 de mayo
EL APARTAMENTO
The apartment, 1960. 125 min.
De Billy Wilder, con Jack Lemmon, Shirley MacLaine, Fred MacMurray y Ray Walston entre otros.
C.C. Baxter (Jack Lemmon) es un modesto pero ambicioso empleado de una compañía de seguros de Manhattan. Está soltero y vive solo en un discreto apartamento que presta ocasionalmente a sus superiores para sus citas amorosas. Tiene la esperanza de que estos favores le sirvan para mejorar su posición en la empresa. Pero la situación cambia cuando se enamora de una ascensorista (Shirley MacLaine) que resulta ser la amante de uno de los jefes que usan su apartamento (Fred MacMurray).
Hora de inicio presentación: 4:00 pm
Hora de inicio proyección: 4:45 pm. / Hora de finalización aproximada: 6:50 pm.
Miércoles 10 de mayo
EL JOVEN FRANKENSTEIN
Young Frankenstein, 1974. 105 min.
De Mel Brooks, con Gene Wilder, Peter Boyle, Marty Feldman, Cloris Leachman, Teri Garr, Madeline Kahn y Gene Hackman entre otros.
El joven doctor Frederick Frankenstein, un neurocirujano norteamericano, trata de escapar del estigma legado por su abuelo, quien creó años atrás una horrible criatura. Pero, cuando hereda el castillo de Frankenstein y descubre un extraño manual científico en el que se explica paso a paso cómo devolverle la vida a un cadáver, comienza a crear su propio monstruo.
Hora de inicio presentación: 4:00 pm
Hora de inicio proyección: 4:45 pm. / Hora de finalización aproximada: 6:30 pm.
Miércoles 17 de mayo
UNA EVA Y DOS ADANES
Some like it hot, 1959. 120 min.
De Billy Wilder, con Marilyn Monroe, Jack Lemmon, Tony Curits y George Raft entre otros.
Época de la Ley Seca (1920-1933). Joe y Jerry son dos músicos del montón que se ven obligados a huir después de ser testigos de un ajuste de cuentas entre dos bandas rivales. Como no encuentran trabajo y la mafia los persigue, deciden vestirse de mujeres y tocar en una orquesta femenina. Joe (Curtis) para conquistar a Sugar Kane (Monroe), la cantante del grupo, finge ser un magnate impotente; mientras tanto, Jerry (Lemmon) es cortejado por un millonario que quiere casarse con él.
Hora de inicio presentación: 4:00 pm
Hora de inicio proyección: 4:45 pm. / Hora de finalización aproximada: 6:45 pm.
Miércoles 24 de mayo
LA CARRERA DEL SIGLO
The great race, 1965. 150 min.
De Blake Edwards, con Tony Curtis, Jack Lemmon, Nathalie Wood y Peter Falk entre otros.
Aventuras y desventuras de los participantes en una carrera automovilística entre Nueva York y París, a principios del siglo XX. Jack Lemmon y Tony Curtis interpretan a dos excéntricos pilotos entre los que hay una feroz rivalidad. Todo tipo de incidentes y situaciones cómicas se irán sucediendo.
Hora de inicio presentación: 4:00 pm
Hora de inicio proyección: 4:45 pm. / Hora de finalización aproximada: 7:15 pm..
La película tendrá un intermedio de aproximadamente 20 minutos.
Miércoles 31 de mayo
UN DISPARO EN LA OSCURIDAD
A shot in the dark, 1964. 101 min.
De Blake Edwards, con Peter Sellers, Elke Sommer, Herbert Lom y George Sanders entre otros.
En la residencia palaciega de Benjamin Ballo en París se ha cometido un asesinato. Todas las pruebas y evidencias apuntan a la sexy criada Maria Gambrelli como culpable. El inspector de policía Dreyfuss se prepara para hacer el arresto pertinente, pero el monumentalmente inepto inspector Clouseau llega a la escena del crimen y afirma que la señorita Gambrelli en realidad está siendo inculpada por el auténtico asesino, que se encuentra en la casa. A pesar de que nuevas víctimas empiezan a acumularse, Clouseau está decidido a demostrar la inocencia de Gambrelli.
Hora de inicio presentación: 4:00 pm
Hora de inicio proyección: 4:45 pm. / Hora de finalización aproximada: 6:25 pm.
Miércoles 7 de junio
LA CHICA TERREMOTO
What´s up doctor, 1972. 94 min.
De Peter Bogdanovich, con Ryan O´Neal, Barbra Streisand, Madeline Kahn y Kenneth Mars entre otros.
El musicólogo Howard Bannister (Ryan O’Neal) viaja hasta San Francisco con su novia Eunice Burns (Madeline Kahn), para intentar obtener una beca de investigación valorada en 20 mil dólares y ofrecida por Frederick Larrabee (Austin Pendleton). Sin embargo, sus posibilidades se reducen bruscamente cuando conoce a Judy Maxwell (Barbra Streisand), una joven capaz de crear auténticos caos por donde pasa. Un equipaje cambiado, hará que se vean envueltos en un robo por la desaparición de documentos y joyas.
Hora de inicio presentación: 4:00 pm
Hora de inicio proyección: 4:45 pm. / Hora de finalización aproximada: 6:20 pm.
En una fusión de historia, espiritualidad y tradición, el Jueves Santo emerge como un día crucial en el calendario litúrgico cristiano. En los relatos bíblicos de San Lucas, San Juan, San Marcos y San Mateo, se encuentran los pilares que sustentan esta conmemoración. La última cena, un simbolismo tan profundo como la fe misma, donde Jesús compartió un momento trascendental con sus 12 discípulos. Esta cena, conocida también como la Santa Cena, resonó con la tradición judía al incluir el cordero pascual, trazando así un puente entre el Antiguo y el Nuevo Testamento. En un gesto de profunda humildad, el lavatorio de los pies se erige como un acto de amor y servicio. Jesús, en un acto conmovedor, lavó los pies de sus discípulos, desafiando así las barreras sociales y enseñando la esencia del verdadero liderazgo. La narrativa bíblica también nos transporta al huerto de Getsemaní, donde Jesús, en un momento de angustia, buscó fuerza en la oración antes de enfrentar su destino. Este episodio conmueve por su humanidad y su conexión con las luchas espirituales de la humanidad. El arresto de Jesús a manos de Judas Iscariote sella el dramatismo de este día, marcando el inicio de los eventos que llevarían a la crucifixión y resurrección, pilares fundamentales de la fe cristiana. El Jueves Santo, marcado por su movilidad en el calendario, no se limita a una fecha fija, sino que se ajusta al ciclo lunar y estacional, subrayando así su conexión con los ritmos naturales y celestiales. En resumen, el Jueves Santo trasciende las páginas de la historia para impregnar nuestras vidas con su profundo significado espiritual. Desde la última cena hasta el arresto, este día nos invita a reflexionar sobre el amor, la humildad y la fortaleza en medio de la adversidad. ¡Cada momento cuenta en la narrativa del Jueves Santo! https://www.tiktok.com/@mscnoticias
El Domingo de Ramos es el día que marca el inicio de la Semana Santa en la tradición cristiana, conmemorando la entrada triunfal de Jesús en Jerusalén. Este día está lleno de simbolismo y significado religioso para los cristianos, pero en términos de “misterios”, podrían interpretarse algunos aspectos simbólicos o teológicos: La entrada triunfal de Jesús: Este evento, mencionado en los evangelios, es la base del Domingo de Ramos. Jesús entra en Jerusalén montado en un burro, mientras la multitud lo aclama y lo saluda con ramas de palma y ropas extendidas en su camino. El misterio aquí radica en la comprensión del significado de esta entrada en el contexto de la misión de Jesús y su relación con el reino de Dios. El cambio de actitud de la multitud: Es intrigante cómo la multitud que aclama a Jesús en su entrada triunfal el Domingo de Ramos luego se convierte en la misma multitud que lo rechaza y pide su crucifixión pocos días después. Este cambio repentino de actitud puede ser objeto de reflexión sobre la naturaleza humana y la fragilidad de las lealtades populares. El simbolismo de las palmas y las ramas: En muchas tradiciones cristianas, se llevan palmas y ramas durante las celebraciones del Domingo de Ramos como símbolo de victoria y triunfo. Estos elementos pueden representar la victoria espiritual sobre el pecado y la muerte que Jesús trae consigo, pero también pueden ser interpretados como un recordatorio de la naturaleza efímera de los triunfos terrenales. El comienzo de la Semana Santa: El Domingo de Ramos marca el inicio de la Semana Santa, un período de intensa reflexión y conmemoración para los cristianos. Este tiempo está lleno de rituales y tradiciones que recuerdan los eventos finales de la vida de Jesús, desde la Última Cena hasta su crucifixión y resurrección. Los misterios aquí son los propios misterios de la fe cristiana: la pasión, muerte y resurrección de Jesús, y su significado para la salvación de la humanidad. En resumen, el Domingo de Ramos está envuelto en una serie de misterios religiosos y simbolismos que invitan a la reflexión y la contemplación sobre la fe cristiana y el significado de la vida y la obra de Jesucristo. https://www.tiktok.com/@mscnoticias